Rodtchenko photographe (French Edition)

L'avant-garde russe du XXe siècle est un phénomène culturel unique. La formidable énergie créatrice générée par les artistes de cette riche époque nourrit aujourd'hui encore la culture et la création artistique. Alexandre Rodtchenko fut l'un des principaux animateurs des mouvements de création et de révolution artistique et s'est manifesté dans de nombreux domaines - peinture, design, théâtre, cinéma, imprimerie, photographie - qu'il a contribué à complètement transformer. Le début du XXe siècle, cette époque «de l'entre-deux», représente un moment où l'expérience sociale et l'expérience artistique vont de paire, même si cet épisode ne dure pas. C'est précisément à cette époque, en 1924, qu'Alexandre Rodtchenko - artiste déjà reconnu qui centre son esthétique sur le slogan «nous devons expérimenter» - fait irruption dans le domaine photographique. Cela va donner non seulement des chefs-d'oeuvre aujourd'hui considérés comme des classiques de la photographie russe et mondiale, mais également un changement radical dans la manière d'appréhender la nature de la photographie et le rôle du photographe. Rodtchenko applique à la photographie l'idéologie du constructivisme et élabore les outils méthodiques nécessaires à son expression. Les procédés qu'il découvre sont rapidement repris aussi bien par ses élèves et ses compagnons que par ses opposants esthétiques et politiques. L'oeuvre de Rodtchenko photographe ne s'appuie pas tant sur des procédés formels, qui lui valent d'être impitoyablement critiqué dès la fin des années 1920, que sur le profond romantisme qu'il porte en lui dès ses années d'étudiant. Rodtchenko a toujours cru en la possibilité d'une transfiguration positive du monde et de l'homme : «L'art est au service du peuple, mais le peuple, chacun le mène où il veut. Moi, je veux mener le peuple vers l'art plutôt que de me servir de l'art pour le mener on ne sait où.» Cet ouvrage constitue le panorama le plus complet jamais édité sur l'oeuvre photographique de Rodtchenko.